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听歌曾总希望有那种每一个音符都能共鸣打动我的歌曲，但事实上却是一首歌大多只有某几句旋律能吸引我，其余部分则是正餐前的寒暄，存在意义仅仅是让席面显得不冷清，以及让高潮来得不突兀，这个事实是可以接受的，就像一本书不可能从头到尾每一个字都是金句，更多的是用来垫高寥寥几句中心思想的基石，可听多了总能遇到不走寻常路的，一个主体好听但聊聊几句的高潮部分难以拔高了开始回落到平平无亮点的歌，然后看到了AI创作的标签，可能AI才不会在意内容质量的分布规律什么的。

每每看到鹿肉制品便不自觉想到了某知名僵尸片中那头鹿的眼神，食欲立时下降。

看到有战略游戏提示手柄体验更好，我还不信，鼠标用的不怎么顺手后换了手柄，果然舒适了。

记账app几乎不再用便是精力旺盛时能做到每一笔都记录，但一有打击波折时，便没心情或懒得记了。每一次平均坚持两三年往往会因故停记，明确自己并非是个有恒心有定力的特质后，重启记账的计划便无限期搁置了。
看他人游记，若作者是个博览的，往往偏爱将景点的大小特征古今轶事都点一遍，来体现在人文洪流的洗礼下本人或多或少的升华；若作者不作任何攻略如拆盲盒一样捡着最陌生的景点来随机逛，发出的感叹虽然往往显得缺少常识，但也是最无滤镜的景点给人的第一印象。自己偏向的是第二种游览方式，因为多半做不到在任何时间与地点都能做到对应知识点的充足，但能做到带着无知来欣赏每一样物品，且多半不会遗憾。
不遗憾的深层原因是如果一种美学或思想或结构异常隐晦需要引导者博学者导师之类的多层中介才能展示出本身的奥妙，多半它们没有表面上那么有价值。

看到有认为低水平画师不该在画技不高时接稿的看法，虽然同样希望市场上优秀作品越来越多，但对此上述看法保留异议，理由如下：1 画师哪怕水平差，但更早的低成本参与社会交易，比起赚取的金额，对他本人心理的社会化促进更有益，2 对商品来说大多只有不合适的价码，哪怕是画火柴人，如果售价足够低也会有火柴人不会画或懒得画的顾客觉得划算的，3 只允许高质产品进入的市场，在没有低质产品作为土壤，也很难将优秀作品的数量提升上去。

再次重温最高指挥官2，但画面与操作模式都与多年前的记忆中相去甚远，一时间怀疑是否某种曼德拉效应。

对老版白蛇传有记忆的人日渐衰老死亡，新版影响力远远不及，为了弥补这种需求迟早会翻拍出更胜早先的经典，更符合未来年轻人崭新理念与美学的经典。

虽然对某小说中将农奴庄园作为先进生产力文明之光引入封建时代有些无语，但作者的专业知识倒是真有干货。

原创视频标题文不对题也就算了，毕竟自己的东西怎么作都是自己的自由，转发的视频也都肆意编造标题，可这样除了骗骗首次点击，对吸粉来说有害无益，图个啥？对这股流行表示看不懂。

随便看本新书，可怎么看怎么熟悉，不是看重复了吧？查找了下，放心了，以前看的是这本的仿作，情节架构都是雷同的，怪不得既视感那么强。