《图像的雄辩:五代人物画叙事模式研究》
「作者:张小磊」

▷前言:​shimo.im/docs/KlkKvmVBVXFYyqdr

第一章 《韩熙载夜宴图》与线性叙事
第二章 《宫中图》与并置叙事
第三章 《重屏会棋图》与多重空间叙事
第四章 《劳度叉斗圣变》与异时同图叙事
第五章 《曹氏夫妇出行图》与全景叙事
第六章 《十六罗汉图》与『符号化』叙事

【第三章 《重屏会棋图》与多重空间叙事】

收藏于故宫博物院的《重屏会棋图》是五代时期画家周文矩创作的一幅绢本设色画,描绘了南唐中主李璟与其弟会棋的情景。画中人物细腻准确、富有个性;用线细劲曲折、略带顿挫;整幅作品构思奇巧,对弈四人身后的硕大屏风中又出现了一扇三折屏,两屏相对而置,画中有画,体现出“重屏”之意。

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画面还有一个特点就是屏风的边框非常宽,并且是封闭性的,用重墨色做了突出的渲染。屏风的上边缘紧贴着画面结束,这看上去又像是一处故意为之。相比《韩熙载夜宴图》中的屏风延伸到画面外面,这里能感觉到作者想强调屏风的完整性与“界限”,或许周文矩想在这里做个暗示,表达出他与卷轴画不同的处理空间的绝妙方法,并引导观者的视线向纵深延展。假如把屏风的上边框去掉,屏风内的内容以及空间就会出现不明确性,观者会对画面之外的情景产生联想,这就导致了视线和想象不能很好地聚焦在屏风之中。同样,如果没有纵向的边框,空间在横向的延展则更加不确定,弗利尔美术馆的那张《重屏会棋图》就会让人有这样的感觉。而在这里,通过非常明确的边框,也就是把上下、左右的延展性完全截住了,一个完整的纵向诗意空间就很好地呈现了出来。
中国人的思维中一直有天人合一的思想。在山水画中,人物都以点景的方式出现,虽然很小,但是一点也不缺失对意境的展现。通过对田园景象的描绘,折屏中的山水画,小路隐映于山涧,路人缓缓经过,树木萌发新芽,无不让人有一种舒展惬意之感。山涧的这条小路,起到了视觉引导的作用,把视线引向雾霭远山,引向近处矮桥溪水,引向河边滩涂,这条小路是带有叙事功能的。宋代郭熙在《林泉高致》中论山水画:“世之笃论,谓山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者,画凡至此,皆入妙品。”中国山水画讲究游山,游山后而画山,游山就需要有路的存在,路就是一条藏于山水画中的视觉线索。隋代展子虔的《游春图》是现存的最早的青绿山水卷轴画。该画用笔细劲有力,设色浓丽鲜明,描绘了贵族山中出游的情景。画中没有明显地对路进行描绘,而是通过游弋的行人把这条路显现了出来:自右下岸边起,蜿蜒环曲向山里延伸,经农舍、红木桥与篱帐小院,再经湖中行船直至对岸。这体现了一条横向、扁平的视觉线索,此路并未向山的深处延续。

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