《如何打开中国艺术：启发全球视野的当代名家25讲》
「献给我们的母亲」
▷作者简介（如图）
▷导言：历史学的视角 https://shimo.im/docs/rp3OMOnb92FbQ4km/
▷概述：中国艺术的25个面向 https://shimo.im/docs/XKq42gW8gluMxZAN/
《古代中国的艺术收藏文化》张珠玉
约瑟夫·艾尔索普（Joseph Alsop）指出，15世纪以前，世界范围内只有五种古老文明收藏艺术，中国文明是其一。纵观中国历史，大多数情况下，王室都是主要的艺术藏家，这与后来欧洲的情况相似。早在汉代，东汉灵帝刘宏（168—189年在位）创立了或可称为中国第一所美术学院——鸿都门学，选拔并培养才华横溢，为宫廷创作文学、音乐和艺术品的学生。也许，这是将书画作为艺术纳入中国皇室收藏的开端。然而，中国先民不论男女，包括官员、文人、宦官和商人，也都构建了伟大的艺术收藏。这些活动培养了人们对艺术的鉴赏能力，促进了对艺术名家作品的研究，并使人们认识到：拥有大名鼎鼎的书画以及其他稀世之作，是经营文化地位和塑造表面的公众形象的方法。
清末民初，出现了所谓的“后门造”。“后门”指的是地安门，位于清代皇城紫禁城北城墙正中，于1954年被拆除。大门附近的诸多作伪群体多以清代宫廷画工的各种画作主题为模本，例如其山水、人物、走兽和花鸟画。这些作品经常带有宫廷和宫廷画工的伪印或题跋，且用明亮、鲜艳的锦缎装池，散发出皇家气息。其中，意大利耶稣会画工郎世宁（Giuseppe Castiglione）大型画作的仿品广受欢迎。毫无疑问，那时的中国艺术消费者着迷于新颖的西方艺术技法，因为它们能够创造出如现实般令人信服的幻觉（illusions）。
“后门造”的伪作生产就像工厂生产产品一样，员工在流水线上被委以特定的任务，分别负责作画、刻印、仿写题跋和落款以及装裱。他们的作伪业务在1911年推翻清王朝统治的革命之际达到顶峰。清廷覆亡之时，皇家的艺术珍品源源不断地流出紫禁城。令藏家高兴的是，这些出自皇家的艺术品相当低廉，但随着藏家彼此之间的激烈竞争，这些艺术品的价格继续上涨，而这又促进了“后门造”伪造业务的蓬勃发展。
根据以上的讨论，我们知道赝品可能会教给我们许多东西。但真伪仍然是研究和收藏中国艺术的一个核心且具有挑战性的问题，有时也是学术论辩的中心。从艺术品时常出现的误鉴的情况来看，即使是专家也难免走眼。然而，正如在太平洋两岸一些大型博物馆的作为一样，刻意的误传会影响我们对艺术史的认知。
