《浮世绘》潘力
浮世绘是日本江户时代（1601—1867）流行于民间的木刻版画。17世纪后半叶，日本列岛在德川幕府的统治下进入太平盛世，普通百姓的经济能力大幅提高。急速发展的江户地区形成消费中心，培育了成熟的市民阶层和发达的商业文化。浮世绘就是出自民间画工手笔的大众艺术，以流畅的线条和鲜艳的色彩描绘日常生活、民俗风景，和普通百姓难得见到的歌舞伎明星、花魁美人和春宫魅惑，鲜活地表现了当时社会各阶层的生活百态和流行时尚，包罗万象，也被称为“江户绘”，可以说是日本民俗的百科全书。
——「序章：日本美术溯源」
【第五章 风景花鸟画】
江户时代后期，平民旅行热不断升温，由此催生了大量以“名所”和“街道”为主题的浮世绘系列。日语的“名所”即“景点”或“名胜”，“街道”即道路，名所绘和街道绘就是表现各地名胜和江户通往外地主要道路沿途风景的绘画。19世纪30年代（天保年间）是浮世绘风景画的成熟期，也恰是日本民间旅行热潮兴起之际，富裕起来的江户平民拥有较大的国内旅行自由。得益于幕府推行的“参勤交代”制度，各地道路交通和沿途食宿设施日趋完善，18世纪之后，从偏远的山坳到汪洋中的孤岛，都有道路或舟船连接。因此，当美人画和歌舞伎画日渐没落之际，风景画成为浮世绘这个多彩的平民艺术的最后一场嘉年华。同时，随着时代的变迁，来自西方和中国的艺术也对浮世绘风景画产生了更直接的影响。
小林清亲出身于武士之家，研习画业起步很晚。1868年（庆应四年）他曾随将军家迁往外地，直至1874年（明治七年）才返回东京，开始以绘画为生。1876年（明治九年）初次发表系列版画《东京名所图》，其中的《东京银座街日报社》《东京新大桥雨中图》等画面吸收了西方绘画对光的表现，并借鉴石版和铜版画技法，用以表现东京的近代城市风貌，微妙的光感使传统版画有了新的样式。他的手法被称为“光线画”，作品风靡一时。曾有“浮世绘的历史随着小林清亲的去世而告闭幕”的说法，其实小林清亲并非正宗的浮世绘师出身，而是靠自学成名。据说他曾向当时在横滨的英国画家查尔斯·沃克曼学习过油画，虽然无法证实，但从他作品中所表现出来的光影效果不难看出他对西画有相当研究。小林清亲的光线画问世之际，正是印象派在巴黎举行第二次展览之时。他的画面的最大特征也表现出对轮廓线的放弃，通过明暗变化来塑造形体。不仅在题材上与当时的“开化绘”相呼应，而且通过技法的创新，传达出更为丰富的意趣。以新技法描绘的东京各处“名所”，洋溢着对往昔江户时光的无限怀想之情。
东京名所图 东京新大桥雨中图
小林清亲
大版锦绘
35厘米×23.9厘米
1876年
山口县立萩美术馆 浦上纪念馆藏
东京名所图 第一回内国劝业博览会瓦斯馆之图
小林清亲
大版锦绘
37.1厘米×24.9厘米
1877年
千叶市美术馆藏
两国花火之图
小林清亲
大版锦绘
36.8厘米×24.4厘米
1880年
东京都立图书馆藏
