《在美术馆遇见爱因斯坦:艺术与科学的20次碰撞》
【英】伊恩·布拉奇福德;【英】蒂莉·布莱思
▷序言:https://shimo.im/docs/913JMgQb7xiZeaAE/
纵观历史,艺术家和科学家一样,都被好奇心和探索内心与外部世界的渴望所驱动。他们一直想要理解他们的周遭所见和内心所感,为此,他们会观察、记录和改造。有时他们会密切合作,从彼此的实践中汲取灵感。他们从不同的视角,带着不同的目标,通过不同的方式来想象世界、与世界互动——这些视角或许是互补的,但由于彼此受到不同的主客观因素影响,又充满了冲突甚至是分歧。
本书思考了从18世纪中叶到21世纪初的两个半世纪里,这种关系是如何演化和自我表达的。本书探究了科学和技术的独创性如何被融入艺术表达之中,以及创造性的实践如何反过来又刺激了科学和技术的创新。当艺术家借鉴科学时,他们都做了哪些事情?他们是局限于隐喻和类比,和科学仅有着松散的联系,还是也能为科学家提供可研究的想法和主题?科学家是否会接受这些建议?是否能有效地利用艺术手法来帮助自己理解世界?这两个学科之间的合作可能有时略显隐晦,但也可能是强有力的。
——「序言」
#IMAGINAIRE
在1883年的自传中,内史密斯宣称他最重要的格言是“眼睛和手指就是获得机械工程实用指导的两个主要入口”——你看到一件事物,然后你把它做出来。一直以来,内史密斯既是艺术家又是工程师,他在一个跨学科的家庭中长大。他的父亲,风景画家亚历山大·内史密斯(Alexander Nasmyth),也是一位才华横溢的业余工程师。亚历山大在爱丁堡的家中有自己的工作室,并发明了不少东西,包括于1794年发明了弓弦桥,1816年发明了压铆。亚历山大用心指导孩子们学习绘画。在长大成人的十一个孩子中,有七人成了艺术家,包括长子帕特里克(Patrick)和全部六个女儿,他们帮助打理父亲的绘画学校。亚历山大采用了非正统的教学方法,他会将砖块或木片从高处随意扔到一个表面上,这样学生就能很快学会如何捕捉一个物体的轮廓和阴影。詹姆斯回忆说,他很快就学会了亚历山大所说的“图像的语言”,这种语言的表达能力不逊于文字。