『译者序：世阿弥“花风幽玄”的美学 https://shimo.im/docs/473QMyBwjmf7La3w/ 』
▷风姿花传
▷至花道
▷能作书
▷花镜
▷游乐习道风见
▷九位
▷拾玉得花
▷申乐谈议
世阿弥（1363—1443）是日本古典戏剧样式——“能乐”的集大成者，他在中晚年时期写给其艺术继承人的关于能乐创作、演出、观赏、传承等问题的一系列“秘传”（又称为“秘传书”），在东方传统戏剧理论史上独树一帜，自成系统，不仅具有戏剧理论的意义，也具有东方美学乃至世界美学的价值。世阿弥将普通名词“花”用作基本概念，以花的自然特性来论述能乐的美感特征，又以“风”及若干“风”字词组来描述能乐艺术种种复杂的动态变化，“花”与“风”一静一动，达成空间性与时间性的一横一纵，合称为“花风”。“花风”最完美的结合就是“花风幽玄”或“幽玄”。世阿弥用“幽玄”这个汉字概念来描述能乐作为“神乐”（申乐）的神圣性、艺术高深度与超现实之美。
——「译者序」
▷申乐谈议
一切游乐之道都在于模仿，但是既然叫作“申乐”亦即“神乐”，就应该以歌与舞“二曲”为本风。
若问申乐中最有代表性的曲目是什么？当然是《翁之舞》；若问谣曲的根本是什么？当然是“翁”所吟唱的神乐歌。古人云：“述志为歌。”此乃一切艺能之根源。在歌舞二曲的基本功方面没有学好的演员，不能说是理想的演员。
《三道》有云：最理想的境界是以歌舞“幽玄”为本风、“三体”俱佳的达人。从古至今的艺人中，能够长久保持名扬天下之声望者，都未脱离“幽玄”之花风。擅长“军体”与“碎动风”者，有人虽得一时之名，但不能持久保持名声。
又，《花传书》有云：和州与江州的风体有所不同，但真正的高手，皆无所不能。只能演一种风体，不能兼善“十体”，排斥其他门派，都是不应该的。虽说各派的风体和演技各有不同，但无论是和州流派还是近江流派，他们都来自田乐，在根本上是相通的。
《花传书》中还说过：所谓艺能，目的在于愉悦人心，感动上下，增福延寿。要根据时间和场合，让那些鉴赏能力低下的人也能欣赏，如此才能很好地达到增福延寿的目的。
有一种舞姿，叫作“不见舞之舞”，所谓“见舞”，就是自己舞蹈的时候，注视自己伸出的手指；与此相反的，是在舞蹈时不看手指，亦即“不见舞之舞”。就是将右手高高举起，头颈做睡眠状，右肩和头颈的右侧之间要拉开距离，再将手指伸开去。
此外，五指伸开的时候，再将手指慢慢收拢；与此相反的，将手伸向前方时，手指要迅速收拢。身体异常急速舞动的时候，停下来时也要慢；身体比平常运动还要缓慢的时候，手的动作也要及时收束。（此段是幼时所听，记忆不确。）
批评者所说的“赝品之能”，指的是一味模仿那些名人名角的曲目乐舞。
舞蹈给人太冗长之感，是因为舞蹈本身技艺不精而无趣，观众本来期待优美亮眼的舞蹈，结果却索然无味，就显得冗长了。
此外，在室内演出时，上衣和裤裙要设计一些漂亮整洁的花纹，可以为演出增彩。若在忽然立起身来的时候显得有欠优雅、没有风情，也是因为衣物花纹所致。盲目地模仿一些衣纹，就会显得不够自然，有碍观瞻。
