《在美术馆遇见爱因斯坦：艺术与科学的20次碰撞》
【英】伊恩·布拉奇福德；【英】蒂莉·布莱思
▷序言：https://shimo.im/docs/913JMgQb7xiZeaAE/
纵观历史，艺术家和科学家一样，都被好奇心和探索内心与外部世界的渴望所驱动。他们一直想要理解他们的周遭所见和内心所感，为此，他们会观察、记录和改造。有时他们会密切合作，从彼此的实践中汲取灵感。他们从不同的视角，带着不同的目标，通过不同的方式来想象世界、与世界互动——这些视角或许是互补的，但由于彼此受到不同的主客观因素影响，又充满了冲突甚至是分歧。
本书思考了从18世纪中叶到21世纪初的两个半世纪里，这种关系是如何演化和自我表达的。本书探究了科学和技术的独创性如何被融入艺术表达之中，以及创造性的实践如何反过来又刺激了科学和技术的创新。当艺术家借鉴科学时，他们都做了哪些事情？他们是局限于隐喻和类比，和科学仅有着松散的联系，还是也能为科学家提供可研究的想法和主题？科学家是否会接受这些建议？是否能有效地利用艺术手法来帮助自己理解世界？这两个学科之间的合作可能有时略显隐晦，但也可能是强有力的。
——「序言」
#IMAGINAIRE
【浪漫代时 1750-1850】
艺术家和自然哲学家关注自然世界，研究风景、植物和天空。他们的观察共同创造了世界的理想化版本，这些颇具说服力的概念带来了关于理性、秩序和进步的新思想。这是一个科学讨论、辩论和表演高度活跃的时代。
「第一章 科学之崇高｜黑暗中的知识启蒙」
主啊！无论什么样的发明，什么样的智慧，什么样的修辞、形而上学、机械、烟火，在你们的哲学家群体中，都会像被击打的羽毛球一样，来回飞舞！
——伊拉斯谟·达尔文谈月光社，出自1778年写给马修·博尔顿的信
在18世纪启蒙运动时期，人们对科学寄予了何等厚望啊！现代科学诉诸理性，依赖实验和观察，其基础已在17世纪奠定，此时似乎没有它解释不了的现象，没有它回答不了的问题。因为世界似乎是由秩序和理性所支配的，而“实验哲学”要做的就是发现规律，并运用规律造福人类。正如哲学家、动物学家伊拉斯谟·达尔文（Erasmus Darwin）对化学家约瑟夫·普里斯特利（Joseph Priestley）所说的那样，科学“通过诱导世人思考和推理，将悄无声息地召集人类对抗妄想，并让人类更有把握推翻迷信的帝国”。
赖特画中的太阳系仪不是一个技术性的实验装置，而是一件表演艺术品，旨在激发观众的想象力。他对这个装置的描绘细致入微，细到描绘出了支撑它的旋转底座、涂了清漆的顶部和顶部的天体倒影。赖特有着“图像规划师”的美誉。他的准备工作一丝不苟，在着手绘画之前会研究画里的物品。为了推动业余天文学的流行，帮助没有接受过正规数学训练的普通人了解牛顿的著作，詹姆斯·弗格森在全英国举办科普讲座，并于1762年7月来到了德比，而赖特可能就是在这时见到了太阳系仪。或者，他对太阳系仪的描绘可能是基于与他同姓的托马斯·赖特为朴次茅斯的皇家海军学院（Royal Naval Academy）制作的“大太阳系仪”（Great Orrery）版画，该版画于18世纪30年代首次发表，18世纪一直在重印。
除了太阳系仪本身之外，画面的其他部分也得到了同样精细的描绘，透露了作者想要传达的信息：观众的服装和头发，坐在左边的女士身上精致的蕾丝、珍珠和时髦的帽子，做笔记的男士的马甲，孩子外套上精美的纽扣。这些观察入微的细节显示了中产阶级中正在兴起的消费文化，而这种文化本身就是由工业革命所推动的。
换言之，此时的科学已与社会紧密结合，融入了贸易、商业、消费和工业的网络之中。科学家的工作地点可能就在商店、景点、工厂、车间、花园、剧院和工作室等场所中，有时甚至难以区分。赖特的画作虽然描绘的是“科学之崇高”，但也反映了这些现实情况。太阳系仪周围的人渴望展现自己的美德、体面和礼貌，他们希望通过了解新知识并学以致用，来提高自己的社会地位。这就是我们现代知识经济的开端。
