「第十九章 机器巴赫｜人工智能与算法」

这一运行机制……或许能用于数字以外的其他事物……例如，假设在和声学与音乐创作中，音调的基本关系也能以这样的方式表达和改编，那么这个机器就能以精巧而科学的方式创作出非常复杂的长篇音乐。

——埃达·洛夫莱斯，1843年

想象这样一个世界：机器能够做一些真正属于人类的事情。不仅仅是执行一项自动化任务，而是利用想象力这一最能体现人类特性的东西来推动艺术创作的发展。如果计算机能自己创造一个虚拟世界、绘制一幅艺术作品或谱写一首乐曲，我们会作何感想？
在某种程度上，这已经发生了。如今，计算机程序确实可以通过复杂的算法生成音乐、诗歌和艺术作品，实现了埃达·洛夫莱斯当初的猜想。但算法是为了解决问题而产生的。单纯的问题解决和数据处理真的能产生“艺术”吗？计算机根据从现有艺术作品中提取的“数据”进行训练后，可以生成风格相似的新作品，有时这些仿作的质量足以让我们误以为它们是人类创作的。艺术评论家罗伯特·休斯（Robert Hughes）认为，“新事物的震撼”是现代艺术的核心组成部分，但计算机创作能带来真正的“新事物的震撼”吗？我们是不是可以想象，在未来，真正的计算机艺术的创作目的不是为了取悦人类，而是为了满足其他机器智能的需求？
20世纪50年代，数学家、计算机界富有远见卓识的人物艾伦·图灵（Alan Turing）提出这样的疑问：“机器会思考吗？”一些当代艺术家正在探索“机器智能”可能是什么，它能产生什么，以及其结果对我们的创造力、才能、原创性和想象力意味着什么。另一些艺术家则试图探究和揭示算法对我们生活的世界产生了哪些普遍影响：数字机器每天为我们解决成千上万的问题，从而改变了移动、数据、工作和贸易的模式。
所有这一切都使得埃达·洛夫莱斯在第一台数字电子计算机问世前一个世纪写下的这篇笔记具有非凡的预见性——不仅仅是因为其中的内容，还因为字里行间透出的想象力的飞跃。